蜀繡又名“川繡”，是在絲綢或其他織物上采用蠶絲線繡出花紋圖案的中國傳統(tǒng)工藝，主要指以四川成都為中心的川西平原一帶的刺繡。2006年5月20日，蜀繡經(jīng)批準(zhǔn)入選批中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

蜀繡早見于西漢的記載，當(dāng)時(shí)的工藝已相當(dāng)成熟，同時(shí)傳承了圖案配色鮮艷、常用紅綠顏色的特點(diǎn)。清代確立了“蜀繡、蘇繡、湘繡、粵繡”為中國四大名繡。

蜀繡以軟緞、彩絲為主要原料，其繡刺技法甚為獨(dú)特，至少有100種以上精巧的針法繡技,如五彩繽紛的衣錦紋滿繡、繡畫合一的線條繡、精巧細(xì)膩的雙面繡和暈針、紗針、點(diǎn)針、覆蓋針等都是十分獨(dú)特而精湛的技法。當(dāng)今繡品中，既有巨幅條屏，也有袖珍小件；既有高精欣賞名品，也有普通日用消費(fèi)品。比如北京四川廳的巨幅“芙蓉鯉魚”座屏和蜀繡名品“蜀宮樂女演樂圖”掛屏、雙面異色的“水草鯉魚”座屏、“大小熊貓”座屏，就是蜀繡中的代表作。

蜀繡遍布四川民間，70年代末川西農(nóng)村幾乎是"家家女紅，戶戶針工"，人數(shù)達(dá)四五千之多，相當(dāng)于刺繡工廠在職職工的15倍。她們除刺繡被面、枕套、頭巾、手巾、襯衣、桌布等幾十個(gè)品種外，還積極生產(chǎn)外貿(mào)出口的生紡繡片、繡屏等。繡品仍保持濃厚的地方特色。蜀繡這一傳統(tǒng)工藝的發(fā)展，時(shí)常得到畫家的大力支持， 如《薛濤制箋圖》繡屏，就是畫家趙蘊(yùn)玉提供繡稿，由刺繡工藝師加工再創(chuàng)造的一幅佳作。它還采用"線條繡"，在潔白的軟緞面料上運(yùn)用暈、紗、滾、藏、切等技法，以針代筆，以線作墨，繡出來的花紋線條流暢、瀟灑光亮、色調(diào)柔和，精致精美。不僅增添了筆墨的濕潤感，還具有光潔透明的質(zhì)感。

清朝中葉以后，蜀繡逐漸形成行業(yè)。道光年間，民間組織的三皇神會(huì)成立。這是一個(gè)由鋪、料、師組成的刺繡業(yè)的專門行會(huì)。這種正式垂版立行，建立行規(guī)，確定專業(yè)分工，維持行業(yè)內(nèi)部各方的利益，表明蜀繡已從家庭逐漸進(jìn)入市場，形成廣為社會(huì)所需的規(guī)模生產(chǎn)。政府為提倡振興實(shí)業(yè)，當(dāng)時(shí)各縣官府均設(shè)"勸工局"以鼓勵(lì)蜀繡生產(chǎn)。勸工局下設(shè)刺繡科，專門管理蜀繡的生產(chǎn)和銷售。蜀繡中不少精品被指定為皇室貢品，而且的藝人還被授予“五品同知銜”的稱謂，極大地鼓勵(lì)了蜀繡的生產(chǎn)和制作。隨著蜀繡行會(huì)的成立，成都的蜀繡店鋪、作坊多達(dá)數(shù)十家，從業(yè)繡工也有1000余人。這一時(shí)期，刺繡產(chǎn)品開始由專業(yè)的設(shè)計(jì)師進(jìn)行設(shè)計(jì)，產(chǎn)品逐漸劃分為穿貨、戲衣、燈彩三個(gè)行業(yè)。