這是一個當今舞臺美術(shù)工作者常常談到的話題，任何藝術(shù)的創(chuàng)新，都存在一個“度”的問題，存在能否為觀眾所接受的問題。有著堅硬外殼的傳統(tǒng)舞臺的創(chuàng)新，更要駕馭“度”和觀賞者的欣賞口味及欣賞習慣之間的關(guān)系。創(chuàng)新的定位應(yīng)該建立在自身藝術(shù)特性的基礎(chǔ)之上，尋找不雷同于其他藝術(shù)，并且富有表現(xiàn)力的創(chuàng)造手段，使自己的舞臺設(shè)計特色鮮明，更強烈。舞美設(shè)計樣式不同，手法各異，但共同遵循的原則，是努力創(chuàng)造盡可能大的自由空間。

21世紀是一個多元化的時代，因此舞美設(shè)計的藝術(shù)思維，也必須充分具有多元化的時代特點。一方面，是各種思維形式的多元化，即把社會思維、靈感思維、形象思維、抽象思維集于一身，一改過去只強調(diào)靈感思維與形象思維，而排斥社會思維與抽象思維的舊的思維模式，而使社會思維與靈感思維、形象思維與抽象思維水乳交融，密切結(jié)合，形成一個大思維的復合體。另一方面，是各種藝術(shù)流派的兼收并蓄，融寫實主義、寫意主義、現(xiàn)代主義為一爐，以彰顯藝術(shù)思維的博大精深。

舞美設(shè)計的這些功能，是歷史發(fā)展的產(chǎn)物和結(jié)果。早出現(xiàn)于演出中的是和演員直接有關(guān)的化妝、服裝和隨身小道具，后來才逐漸有了布景。演出進入室內(nèi)后又逐漸有了燈光照明。在很長的歷史時間，它主要是在演出中發(fā)揮“實用”性功能。隨著各種演出技術(shù)條件的日趨完善，藝術(shù)造型手段逐漸增多，它的藝術(shù)作用也逐漸加強，藝術(shù)創(chuàng)作的價值和品位也愈來愈高，遂成為戲劇綜合藝術(shù)中重要的有機成分。在現(xiàn)代的戲劇演出中，舞美設(shè)計成了決定和左右演出藝術(shù)形式的重要的、甚至是決定性的因素。

舞臺美術(shù)本身是布景、燈光、化妝、服裝等諸多造型因素的綜合體，它們之間既有分工，又相互關(guān)聯(lián)，形成一個不可分割的藝術(shù)整體。一般來說布景、燈光擔負著表現(xiàn)戲劇環(huán)境的作用，服裝、化妝擔負著表現(xiàn)人物的作用。燈光直接渲染人物，布景間接表現(xiàn)人物，人物塑造有時也間接表現(xiàn)環(huán)境。所以現(xiàn)代舞臺美術(shù)雖然可以區(qū)別出布景、燈光、服裝、化妝等，但塑造戲劇環(huán)境與人物的全部任務(wù)是由舞臺美術(shù)綜合體共同承擔的。它是個有機的藝術(shù)整體。