面光、側(cè)面光、耳光、頂光、頂排光、柱光、腳光、側(cè)光、天排光、地排光、流動光

因所演出的劇目不同對燈具要求也會有所不同。所 以我們在配用燈具前必須要清楚在此舞臺上以演出何種劇目為主，這樣配置燈具就會有較明 確的目標和意圖。如有的舞臺就定位在以演出傳統(tǒng)的歌劇，芭蕾舞劇為主，則燈具的配置就 必須按歌劇、芭蕾舞劇的要求來配置。如以大型歌舞，雜恧等特殊節(jié)目為主則燈光除了基本 要求配置以外，應根據(jù)具體節(jié)目要求，來加特殊燈位和燈具的配置，這樣在此就比較難以敘 說清楚。因此我在這兒只說說劇場舞臺的基本燈具的配置，按照這樣的配置，可江滿足一般 的，如歌劇、舞劇、芭蕾、話劇、京劇等地方戲劇的要求。

藝術(shù)思維的現(xiàn)代化

思維是一種理性認識過程，是人腦對客觀事物能動的、間接的、概括的反映。思維相對于存在而言，它包括思想、意識、精神等內(nèi)涵。

研究思維的規(guī)律、方法、應用的綜合性科學，稱作思維科學。其研究內(nèi)容包括：思維的自然屬性和社會屬性；思維的生理機制；思維的歷史發(fā)展；社會思維、靈感思想、形象思維、抽象思維的具體規(guī)律；思維規(guī)律在文藝創(chuàng)作、科學研究、技術(shù)發(fā)明、人工智能、知識工程中的應用等。

藝術(shù)思維是藝術(shù)創(chuàng)作的指導，舞美設計的現(xiàn)代化，首先取決于藝術(shù)思維的現(xiàn)代化。而藝術(shù)思維的現(xiàn)代化，又集中體現(xiàn)在其思維的廣度、深度、高度的三個維度上面。

其一是思維的廣度。21世紀是一個多元化的時代，因此舞美設計的藝術(shù)思維，也必須充分具有多元化的時代特點。一方面，是各種思維形式的多元化，即把社會思維、靈感思維、形象思維、抽象思維集于一身，一改過去只強調(diào)靈感思維與形象思維，而排斥社會思維與抽象思維的舊的思維模式，而使社會思維與靈感思維、形象思維與抽象思維水乳交融，密切結(jié)合，形成一個大思維的復合體。另一方面，是各種藝術(shù)流派的兼收并蓄，融寫實主義、寫意主義、現(xiàn)代主義為一爐，以彰顯藝術(shù)思維的博大精深。

其二是思維的深度。如果說，舞美設計藝術(shù)思維的廣度是“數(shù)量”的話，那么其思維的深度便是它的質(zhì)量之一。也就是說，廣度體現(xiàn)的是量變，深度體現(xiàn)的是質(zhì)變，舞美設計的藝術(shù)思維，必須由量變到質(zhì)變，由廣度到深度。我國現(xiàn)代文學巨匠魯迅先生指出，文藝創(chuàng)作“開掘要深”，這種深度開掘，當然要以藝術(shù)思維的深度為依托和支撐。法國古典主義畫派畫家安格爾也指出：“藝術(shù)的生命就是深刻的思維和崇高的激情。”（《安格爾論藝術(shù)》第23頁，沈陽：遼寧人民美術(shù)出版社1981年版）

其三是思維的高度。思維的高度也是思維的質(zhì)量之一，它與思維的深度相輔相成，相互促進。而21世紀思維的高度，又集中體現(xiàn)了思維的文化高度上近年來全球范圍內(nèi)興起的一股“文化熱”，便是新思維的一個重要標志。因為文化是人類物質(zhì)財富與精神財富的總和，正如18世紀英國人類學家泰勒所言：“所謂文化或文明乃是包括知識、信仰、藝術(shù)、道德、法律、習俗以及包括作為社會成員的個人而獲得的其他任何能力、習慣在內(nèi)的一種綜合體?！保ā对嘉幕?，轉(zhuǎn)引自《文化學辭典》第109頁，中央民族學院出版社1988年版）文化作為一個大系統(tǒng)，作為一種總的文化思想、文化氛圍、文化條件，直接制約著藝術(shù)家的“文化心理結(jié)構(gòu)”的形成，從而間接地對藝術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)和巨大的影響。也就是說，文化思維的高低程度，決定著藝術(shù)家創(chuàng)作的藝術(shù)作品的高低優(yōu)劣。在這方面，成功的范例不勝枚舉。例如根據(jù)老舍先生同名小說改編的京劇《駱駝祥子》中的布景設計中，舊北京城歪邪的城門和城墻，就隱喻著舊中國的行將倒塌的深邃內(nèi)涵，其文化意蘊之高，令人嘆服。

戲曲舞臺美術(shù)歷來有關(guān)于“四個統(tǒng)一”說法，一是似于不似的統(tǒng)一，二是神似與形似的統(tǒng)一，三是生活真實與藝術(shù)真實的統(tǒng)一，四是有限空間與無限空間的統(tǒng)一。在空間處理上，用“虛擬藝術(shù)手法”，充分調(diào)動觀眾的想象力，從而，豐富舞臺環(huán)境。這時的舞臺美術(shù)，既講生活真實，又重藝術(shù)加工、提煉，講藝術(shù)夸張。